Sm’Art Life 2026 — une expérience vivante entre art et territoire

L’édition Sm’Art Life 2026 s’annonce comme une invitation à repenser la relation entre l’art et la vie quotidienne. Au-delà du salon classique, l’événement sera l’occasion de vivre l’art comme un temps suspendu, une respiration dans le flux urbain, un moment de dialogue entre les œuvres et les lieux. Ge75 y sera présente, avec des propositions qui ne cherchent pas simplement à être vues, mais à habiter l’espace, à vibrer avec le regard et le mouvement du public.

Dans le cadre du parc Jourdan, renouvelé comme écrin vivant pour l’art contemporain, Sm’Art Life 2026 ouvrira ses portes pendant cinq jours, mêlant expositions, performances, ateliers, rencontres. Le choix du lieu n’est pas anodin : c’est un parc urbain, un poumon végétal au cœur de la ville, où les œuvres dialoguent avec le souffle du paysage, les ombres des arbres et les axes de promenade. Chaque œuvre participante est invitée à « entrer en situation », à faire vibrer les cadrages, les transparences, à investir les points de passage — allées, terrasses, recoins — pour surprendre et surprendre encore.

Pour l’artiste Ge75, c’est une opportunité de présenter des toiles abstraites. L’enjeu est de maintenir cette tension entre autonomie de l’œuvre et appartenance au décor. Une composition trop isolée perdrait sa respiration, une trop intégrée risquerait de se fondre. Sm’Art Life 2026 est le terrain d’expérimentation de cette équation : comment une toile vibrante traverse-t-elle un jardin urbain ? Comment le visiteur croise-t-il un tableau dans une perspective, s’arrête-t-il dans un passage étroit, se retourne-t-il, trouve-t-il un moment de pause contemplative ?

Mais Sm’Art Life n’est pas seulement un cadre d’exposition statique.  Des ateliers de médiation invitent le public à dessiner, à composer, à dialoguer avec les artistes. Des temps de rencontres permettent d’ouvrir la discussion sur la genèse des œuvres, leur placement, leur adaptation dans des espaces variés.

Au fil des jours, l’événement propose un parcours sensible : on traverse des univers, on change de point de vue, on redécouvre le paysage urbain. L’art s’invite dans le quotidien, et le quotidien se transforme en galerie vivante. À l’issue de Sm’Art Life 2026, l’ambition est que l’œuvre ne reste pas dans l’enceinte du salon mais suive son public, s’invite dans les maisons, les cafés, les jardins — qu’elle devienne un compagnon visuel, une mise en résonance du regard et de l’espace.

Sm’Art Life 2026 est donc moins une exposition qu’un moment de cohabitation entre l’art et la vie — une proposition audacieuse : habiter l’œuvre autant qu’être habité par elle.